杨黎明对工作室地址有着天然的良好嗅觉，当其他艺术家一次次为工作室搬迁搞得焦头烂额，他却一直平静地在自己的工作室工作，这或许是运气，亦或许是他运筹帷幄的智慧之一。事实上我们在观察一个艺术家时往往忽略这些细节，错误地认为成功似乎一定是艺术家找到了正确的观念。

杨黎明的单色绘画启始于2003年前后，这个时候他并不知道自己选择的方向在中国将会空无一人，而他的同盟者虽在韩国人才荟萃，但直到今天他对他们的信息所知依然很少。

这种状态有一种危险意味，即杨黎明在缺少参照语境的背景下开始了自己独自一人的工作，经验告诉我们，大部分艺术家在这种状况下不是失去方向，就是沦为滞后。我们可以假设，杨黎明虽然对外界发生的一切不算是了若指掌，但也知道周边面临着十面埋伏，他的工作不可能单一的只是面对画面的乐趣，他的博弈往往在工作室之外变得非常焦灼。

但是杨黎明并没有为此焦虑，甚至更加平静，他似乎以无我的态度面对西方精英主义的观念，无我是古老的东方哲学，词义简朴，无需论证，只有体验。西方的思想复杂且充满逻辑，它对亚洲艺术家具有強大诱惑，尤其是后现代主义哲学，它几乎可以横扫一切。

徐冰 ( b.1955，中国)曾有一句名言，对我们来说，做当代艺术不去寻找传统怎么能行（大致意思）。这句近似禅宗思想的看法生动地展现出杨黎明这类艺术家的艺术风格，进淤泥而不染，做当代而不全近西方，自成一体。

所以说杨黎明艺术的当代性与徐冰不谋而合，同时更加的个人化、隐匿化、工作室化，但他的视野同样开阔，看到了东西方历史文明的汇合处，并把自己放在两个彼岸处相互观看。他创造了用毛笔画油画的传奇，羊毛、猪鬃、尼龙圆头斗笔一应齐全，他用松节油稀释油画颜料，以便画笔在画布上更好的运用，稀释的油画颜料放在一个盆里，他形容像是画水墨画或写书法之前的和墨，这种制作“油画墨”的过程很有禅宗的感觉，并由此串连出一系列独特的工作方法。杨黎明的工作室一切井然有序，当工作使空间产生紊乱后会定期整顿，我们且不去描述他在画布上的工作细节，我们建议感兴趣的人面对他的作品去观察，这会产生一个神奇的想象空间。

杨黎明 ( b.1975，中国)，1975 年生于中国四川，1999 年毕业于四川师范大学艺术学院油画专业，现生活工作于北京。